La Presse

Il n'est pas de mois sans qu'une pépite nous soit révélée / Le Figaro

Saison 2017/2018
Still Life
Beau travail de Pierre Laville qui dirige trois jeunes comédiens dont le jeu tout de nuances, entre tendresse et fureur, brosse des personnages d’une criante humanité.
La mise en scène est épurée. Les comédiens sont justes. Les récits offrent un regard aiguisé. Un spectacle convaincant.
Dans Providence, Marie-Christine Letort tient avec rigueur sa partition et une interprétation brillante par les trois comédiens dans Still life.
Providence
C’est un théâtre où l’humour est sans confort et la psychologie sans complaisance. Les deux comédiens sont exceptionnels.
La pièce conserve une saveur diablement amère. Gallais impressionne. Rares sont les acteurs qui s'investissent autant.
Entre les deux acteurs, le courant est électrique, sensuel et venimeux, lourd de culpabilité, de cuistrerie et d’égoïsme. Une fiction crue au déploiement laisse pantois. C'est dingue. Et édifiant.
Un scénario joliment tordu. Cette pièce noire et sèche de Neil LaBute, Pierre Laville en fait une fable forte.
Marie-Christine Letort tient avec rigueur sa partition d'un drame intime. La mise en scène minimale se concentre sur le jeu des acteurs.
Xavier Gallais fait une interprétation toute en finesse. Marie-Christine Letort est divine. Les deux comédiens sont remarquables. Une pièce magnétique.
Céline, derniers entretiens
Un éclairage magnifique. Une ressemblance avec Céline stupéfiante, saisissante.
Extrait court : Saisissant. Céline, c'est lui. Frémissements garantis.
Stanislas de la Tousche ressuscite littéralement Céline. Dénuée d'artifices, la pièce privilégie la puissance du texte.
Stanislas de la Tousche incarne de façon confondante Céline. C’est troublant, souvent drôle, outrancier aussi. Bluffant.
Une rencontre forte avec l’auteur. Une interprétation brute et fine. C'est une très bonne pièce d’une rare intimité.
Retrouvez l'interview de Stanislas de la Tousche dans l'émission L'invité culture de Patrick Poivre d'Arvor
Un succès quasi immédiat.
C'est une formidable leçon de théâtre. Admirablement joué avec grâce et vitalité.
Un pari audacieux. La mise en scène bien ajustée offre au spectateur un résultat surprenant. - L'Homme nouveau
Excellent, Stanislas de la Tousche est très impressionnant. Et la mise en scène, diaboliquement efficace. Céline a rarement été si bien servi.
Lilith
Une pièce audacieuse et sensible. Une mise en scène inventive. Fabrice Michel tient remarquablement son rôle face à Laetitia Lambert, ouragan flamboyant à l'énergie étincelante.
Une pièce attachante. Laetitia Lambert, rousse et belle, bagarreuse, fragile et émouvante. Deux comédiens engagés et talentueux.
Un texte plein de vérité et d’humour, percutant et drôle à la fois. Laetitia est flamboyante, convaincante, profonde, fragile et très émouvante.
La mise en scène sobre et astucieuse donne du relief aux mots du couple (excellent Fabrice Michel) et à la colère de Lilith (attachante Laetitia Lambert).
Grâce à la scénographie pleine de poésie à l'interprétation, on prend grand plaisir au spectacle.
Drôle et assez cru. Pédagogique et réjouissant.
Un jeu convaincant des deux officiants Fabrice Michel, très juste, et Laetitia Lambert, irradiante.
Un texte puissant, un jeu d'acteurs fluide, naturel et rythmé. Frappant, jouissif et bouleversant.
Le texte est novateur dans son équilibre et juste dans sa prose. On vous le recommande.
Un spectacle captivant, un texte exceptionnel et des jeux d’une vérité époustouflante.
Un texte fort, très moderne, édifiant. Un spectacle singulier de la talentueuse Laetitia Lambert.
Une pièce à découvrir d'urgence. Incarné avec rage et justesse.
Une virée intime dans les souvenirs d’une jeune femme.
Une force corrosive des mots enveloppée dans une mise en scène douce et secrète. Une belle mise en images théâtrale, des mots coupants, comme on en entend rarement au théâtre.
A grands renforts d'arguments affûtés et aiguisés, l'auteure incarne sa touchante Lilith. - Le Journal du centre
L'Étranger
Nordine Marouf parvient à restituer sur scène le roman avec sobriété, humilité et finesse. C'est un exercice simple, ensorcelant et humain.
L’interprète incorpore les mots, les transporte dans l’ailleurs, juste le temps d’un éblouissement.
Nordine Marouf fait partager doutes et émotions. Un beau travail.
Un moment de théâtre fraternel et pur. C'est la probité de Nordine Marouf qui frappe.
Une mise en scène sobre et émancipée. Le comédien/metteur en scène a opté pour une sobriété totale et fait honneur au roman en ne gardant que l’essence du texte.
Avec pudeur, sincérité et finesse. Un beau travail, pénétrant et fraternel.
Banque centrale (reprise)
Une présence impressionnante sur scène. Un seul en scène caustique aux vertus pédagogiques.
Un impressionnant talent d'écriture, un remarquable sens de la métaphore et de la pédagogie, un sens inné du rythme et de la tension.
Comment va le monde ? (reprise)
Un univers clownesque et satirique à souhait avec poésie, humour et mélancolie. Une performance de clown à la gestuelle aboutie, dans un rythme parfois effréné.
Exceptionnel moment de poésie. Une interprétation éblouissante. Poésie et charme, drôlerie et intelligence, en font une incontournable pépite théâtrale, mise en scène avec superbe et précision.
Néologismes, jeux de mots pétillants et fantaisies syntaxiques. Une performance époustouflante d'une comédienne incroyable.
Les textes laissent libre cours à la douce folie d’un clown. Subtil, très drôle et pas seulement. Chaque mot compte. De la belle ouvrage.
Son regard est attachant, son humanité est grande. C’est un très poétique voyage. A voir absolument.
Un texte brillant, truffé de jeux de mots et incarné avec une candeur énergique. Un délicieux moment entre virtuosité candide et politique.
Epoustouflant ! La poésie omniprésente et une interprétation magnifique. Une langue délicate et ciselée et une comédienne exceptionnelle.
De nos frères blessés
La pièce interpelle par l’extrême simplicité de la mise en scène associée à l’intensité des quatre comédiens. Un moment de théâtre vrai et sans concessions.
Une résonance juste, sincère et radicale. Une mise en scène maîtrisée, dépouillée, sans fioriture.
Un texte précis. C'est efficace. Une vraie émotion.
Retrouvez l'interview sur www.osmose-radio.fr
L'Affranchie
Un récit de femme poignant. Un texte fort, servi par une comédienne talentueuse, bouleversante, émouvante. Une brillante interprétation.
Retrouvez toute l'interview sur www.radiocampusparis.org
Mots dits
On passe un très bon moment. Le tout en se délectant de beaux poèmes, récités avec beaucoup de sobriété, sans fioritures, par Laurent Perreaux.